Ekscytująca informacja od Melody Prochet – nowy album
Melody’s Echo Chamber będzie mieć swoją premierę 5
grudnia. Jego tytuł Unclouded jest aluzją do cytatu z
Hayao
Miyazakiego (jest w całości przytaczany przez
Stereogum)
Na płycie znajdzie się dwanaście piosenek, czeka nas także nowa
trasa koncertowa – najbliżej do nas, w kwietniu, Prochet
wystąpi w Berlinie.
Young Prisms pojawili się na Mavoy Music trzy lata temu z
Honeydew, a teraz publikuję nowy singiel wydany przez
sideproject tego zespołu, Bbreathbbreathrr.
Nie spodziewałem się, że będę mieć okazję pisać o Mobb
Deep, ale podobnie jak wcześniej Gang Starr, grupa ma
wciąż wystarczająco dużo niewydanego materiału Prodigy’ego,
aby wydawać nową muzykę nawet osiem lat po śmierci MC. Produkcja
– The Alchemist. Będzie też album Infinite
(data premiery: 10 października).
W połowie miesiąca ukazał się debiutancki solowy singiel Jenny
Hollingworth, najbardziej znanej jako połowa indie popowego
duetu Let’s Eat Grandma.
Nowy materiał angielskiej artystki powstał wspólnie z producentką
Steph Marziano.
Olan Monk pochodzi z irlandzkiego Galway. Down 93, z
gościnnym udziałem cenionej przez nas Marii Somerville,
znajdzie się na płycie Songs For Nothing, która
będzie mieć swoją premierę 7 marca.
Na Robin Kester zwróciłem uwagę, kiedy The Line Of
Best Fit porównał ją do Michelle Zauner, choć mi
muzycznie Kester przypomina raczej Mitski. Kester pochodzi z
Holandii, jej debiutancka EP Peel The Skin została
wydana w 2018 r. Gorąco polecam jej drugi album Dark Sky Reserve,
z gościnnym udziałem Adriana Ustleya z Portishead i
producenta Ali Chanta (PJ Harvey).
Po raz pierwszy napisałem o Michelle David w zeszłym roku, a
teraz jej projekt The True-tones
przygotowuje się do premiery kolejnej płyty. Soul Woman zostanie wydane 27 lutego, na razie możemy
posłuchać obiecującego Speak
To Me.
Pierwszy nowy materiał Art School Girlfriend od czasu
świetnej płyty A Soft Landing z 2023 r. Polly
Mackey opisuje go jako piosenkę poświęconą „odporności
miłości w czasach dystansu fizycznego lub psychicznego”,
„niezachwiana i niezachwiana deklaracja na czasy, gdy życie
może zbierać swoje żniwo.”. Artystka pojawi się też na
nadchodzącym albumie Daniela Avery’ego.
Niedawno informowałem o nowym materiale TEED, a w tym
tygodniu artysta ogłosił album Always With Me,
którego premiera przewidziana jest na 5 grudnia. Zapowiedzi
towarzyszy świeży singiel.
Mało znany koreański projekt dream popowy Swiimers
przyciągnął moją uwagę nowym singlem, zatytułowanym Erika.
Zespół, któremu przewodniczy wokalistka Jo Mi-chi, wydał
debiutancką EP w 2016 r. Nowa piosenka promuje ich pierwszy album,
który ukaże się w przyszłym miesiącu.
Bardzo lubię japoński projekt Hitsujibungaku, który
podziwiałem podczas niedawnej transmisji na żywo festiwalu Fuji
Rock, ale to pierwszy post dla trio z Tokio. W skład zespołu
wchodzą dwie dziewczyny - Moeka Shiotsuka (wokale, gitara) i
Yurika Kasai(bas, chórki) – a także perkusista Hiroa Fukuda.Doll, które, gdyby było wykonywane po angielsku,
mogłoby się znaleźć na wydanej dzisiaj (bardzo dobrej) płycie
NewDad – zapowiada ich piąty krążek studyjny Don’t
Laugh It Off. Premiera
zaplanowana jest na 8 października. Nie spodziewałbym się, ale
widzę, że jest warszawska data na ich trasie (20 października).
Amira B, wokalistka łącząca w swojej twórczości R&B,
soul i jazz, urodziła się w Kairze, ale dzieciństwo spędziła w
Rosji. Amira mieszka od wielu lat w Ameryce, jest absolwentką SUNY
Purchase College's Conservatory of Music i laureatką wielu
konkursów jazzowych. Jej najnowszym singlem jest poniższe Worth
It.
KeiyaA powraca na Mavoy Music po trzyletniej nieobecności.
Nowojorska artystka R&B wyda nowy album Hooke’s Law
31 października. Tytuł nawiązuje do prawa mechaniki znanego jako
prawo Hooke’a. Pierwszym singlem z tego wydawnictwa jest wydane w połowie tygodnia
take it.
Brooke Combe stroni
od miana wokalistki soulowej, częściej występując z artystami
gitarowymi i pojawiając się regularnie na łamach angielskiej
rozgłości alternatywnej Radio X. Jej nowy singiel How
Can I Tell You? (To Tell Me More) jest jednak wyjątkowo
bliski klimatom Motown.
Wokalizujący ambient od Malibu, artystki, o której jeszcze
nie miałem okazji wspomnieć na blogu, ale pojawiała się już ona
wielokrotnie w naszej piątkowej playliście. Francuska kompozytorka
i producentka o włoskim nazwisku Barbara Braccini występowała
jako support Julianny Barwick i myślę, że jest to dobre
odniesienie sugerujące eteryczność, delikatność, a zarazem
czasami podniosłość jej muzyki. Debiutancka płyta Malibu,
Vanities, zostanie wydana 3 października.
Nowa majestatyczna kompozycja Hilary Woods, której album
recenzowałem w przeszłości. Irlandka wyda nową płytę Night
CRIÚ 31 października. Zachęcam do odwiedzin jej strony na
Bandcampie, gdzie artystka sprzedaje specjalne bluzy, z których
dochód zostanie przeznaczony na potrzeby Emergency Aid For Gaza.
Najlepszy tegoroczny singielAnny
Of The North – po Hollywood Hills, Give Me Your
Love Back i kilku nagraniach w ojczystym języku – choć
pseudo-Daft Punk pod koniec jest trochę nieoczekiwany.
Piosenka nie zapowiada nowej płyty.
Soulowa wokalistka Adi Oasis zaimponowała nam albumem Lotus
Glow, który znalazł się w dziesiątce naszego rankingu
płytowego za 2023 r. Nie wiem, czy artystka przygotowuje się już
do premiery jego następcy, ale Silver Lining to
kolejna udana nowość od piosenkarki po Cheirinho.
Jak już wspominałem, nowy album Rochelle Jordan Through
The Wall będzie mieć swoją premierę 26 września.
Dzisiejszą propozycją z tego krążka jest Sweet Sensation.
Nowa muzyka Yumi Zouma ma wyraźniejsze mroczniejszy charakter
niż dynamiczne piosenki, do jakie przyzwyczaiła nas nowozelandzka
grupa, jest też wyraźniej gitarowa, do czego długo nie mogłem się
przyzwyczaić. Każdy kolejny singiel jest jednak coraz lepszy. Drag
zapowiada oficjalnie album No Love Lost to Kindness,
który niestety nie ukaże się w tym roku, a dopiero 30 stycznia
2026 r.
Niektórzy komentatorzy na Reddicie byli rozczarowani tym kawałkiem,
i określili go jako „Gorillaz by numbers”, ale muszę
przyznać, że jestem bardzo zadowolony, szczególnie, że jest to
bardziej syntezatorowe wydanie Sparks, którego brakowało mi
na zdominowanej przez gitary ostatniej płycie MAD! Na
album projektu Damona Albarna będziemy musieli długo
poczekać – The Mountain
zostanie wydane dopiero 20 marca. Jak zwykle tracklista
wypełniona jest gwiazdami i skład jest bardzo eklektyczny – są
tu Johnny Marr, IDLES, Black Thought, Yasiin Bey, Jalen Ngonda,
Paul Simonon, Anoushka Shankar, Asha Bhosle i Asha Puthli,
pośród innych. Wiadomo też, że na płycie usłyszymy nieżyjących
już artystów, którzy nagrywali z Gorillaz i Albarnem w
przeszłości, w tym Bobby’ego Womacka, Dennisa Hoppera, Marka
E. Smitha czy też Tony’ego Allena.
Nie upłynął nawet tydzień, a już dzielę się kolejną piosenką,
w której powstanie wkład miała wspaniała Tunezyjka Yasmine
Hamdan. Tym razem jest to klimatyczny francuskojęzyczny cover
River Man Nicka Drake’a. Frànçois
& The Atlas Mountain - projekt stworzony przez
francuskiego muzyka Françoisa Marry’ego, który był w
przeszłości częścią live odsłony Camera Obscura –
celebruje w tym roku dwudziestolecie działalności.
Z każdym kolejnym wydanym utworem utwierdzam się w przekonaniu, że
nowy album Nii ponownie znajdzie się wśród moich ulubionych
płyt roku. Najnowszy singiel z V (data premiery: 17 października to
otwierające ten krążek Fucking Happy.
Ostatni raz publikowałem Lorelle Meets The Obsolete na
początku lipca, a dziś w nocy ukazała się nowa piosenka formacji
z Meksyku. Premiera płyty Corporal przewidziana jest
na 10 października.
Byłem przekonany, że pisałem już o Natanyi, ale to
pierwszy post dla wokalistki R&B z Londynu. Dwudziestotrzylatka
otrzymała odpowiednią edukację muzyczną od swoich rodziców,
którzy wysłali ją na lekcję gry na pianinie w wieku czterech lat.
Debiutancka EP Sorrow At Sunset została opublikowana w
2023 r.
Znakomity dream pop od nieznanego mi wcześniej projektu Biatlón.
Kwintent wywodzi się z Amsterdamu. Weather Diary to
ich drugi singiel po wydanym w marcu Evergreen.
Podobnie jak Powder Pink & Sweet, Indoor Voices
także zadebiutował na Mavoy Music trzy lata temu, ale kontakt
złapaliśmy dopiero teraz. Za aliasem ukrywa się Jonathan Relph
z Toronto.
W czasie Bandcamp Friday zdobyłem aż dwa followy na Bluesky,
promując to wydarzenie. Jeden z nich należał do już polecanego przez nas wcześniej zespołu Powder Pink & Sweet.
Raspberry Lime w założeniu zespołu ma wpasowywać się w trwające zakończenie lata.
Sparks to wydana pod koniec zeszłego miesiąca
najnowsza propozycja indie popowego duetu Girl
As Wave. W skład zespołu wchodzą Marci
Elizabeth i Jimmy Deer.
Wśród najciekawszych wydawnictw zeszłego tygodnia należy wyróżnić
nowy utwór wykonywany przez Amirę Kheir. Amira, określona
przez BBC jako „diwa sudańskiej pustyni” jest jedną z
najbardziej znanych współczesnych artystek pochodzących z tego
kraju. Jej debiutancki album View From Somewhere został
wydany w 2011 r. W sytuacji, w której jej ojczyzna pogrążona jest
w wyniszczającej wojnie domowej, muzyka Kheir jest tym bardziej
godna uwagi. Nowa płyta Black Diamonds zapowiedziana
jest na 25 września.
Nowa piosenka cenionej przez nas angielskiej wokalistki R&B/soul
Ego Elli May. Jest to pierwszy singiel z albumu, którego
szczegóły nie zostały jeszcze potwierdzone. Za produkcję tego
nagrania odpowiada Wu-Lu.
Carla Dal Forno pozostaje aktywna jako regularna rezydentka
NTS Radio, ale Veselka City Lights jest jej pierwszym
nowym materiałem od trzech lat. Utwór zadebiutował w jej audycji
na początku lipca. Na razie piosenka nie zapowiada nowej płyty.
Za dwa tygodnie swoją premierę ma nowy album NewDad, Altar.
Wczoraj brytyjska formacja podzieliła się Everything I
Wanted, które jest moim nowym ulubionym singlem z tego
wydawnictwa – i, na szczęście, nie ma nic wspólnego z Billie
Eilish…
Przyjemna niespodzianka od naszej koleżanki Penelope Trappes,
której album A Requiem pozostaje jedną z moich
ulubionych płyt tego roku. 31 października Trappes wyda siedem
dodatkowych nagrań z tych sesji, które utworzą EP Æternum.
Jako pierwszego z tej serii utworów, możemy posłuchać Home.
Drugi doskonały nowy singiel Kadhji Bonet, podobnie jak
poprzedni mocno zaangażowany społecznie. Jak komentuje go artystka:
„Ta piosenka jest skierowana dla twojego najmniej ulubionego
miliardera, Ma to być krytyka sposobu, w jaki te osoby —bogatsze
niż niektóre kraje— wykorzystują lub nie wykorzystują swoich
pieniędzy. Mogliby rozwiązać globalne kryzysy humanitarne,
wyeliminować głód, bezdomność, wzmocnić opiekę zdrowotną,
edukację i dostęp dla milionów ludzi, a zamiast tego budują
rakiety, aby prać pieniądze, unikać podatków, otrzymywać ogromne
dotacje rządowe lub inwestować w technologie wojenne oparte na
sztucznej inteligencji. Większość prezentów filantropijnych,
które przekazują, służą poprawie ich reputacji. ponieważ
ostatecznie nadal mają miliardy. Gromadzenie takiej ilości
pieniędzy to jakaś choroba psychiczna.” Wideo zostało
wyreżyserowane przez Chifundo Thangatę. EP Battlewear
(Demos) zostanie wydana 18 września.
Trzeci nowy singiel potwierdza, że Cut & RewindSay She She będzie należeć do najlepszych krążków tej
jesieni. Disco Life jest bardziej podobne do piosenek z
dwóch pierwszych płyt dziewczyn. Do premiery płyty pozostał równo
miesiąc, ukaże się ona 3 października.
Wspominałem już, że kolejny album Libanki Yasmine Hamdan, I remember I forgetبنسى
وبتذكر,
zostanie wydany 19 września. Dzisiaj udostępniony został tytułowy
singiel z tego wydawnictwa.
Ignorując wczorajszy jazgot z Białego Domu, włączyłem
odpowiednie alternatywne orędzie – nagranie specjalnego występu
Saula Williamsa z grudnia 2024, w którym poeta i artysta
słowa mówionego wykonał nowy materiał, skomponowany wspólnie z
Carlosem Niño. Niño jest teraz najbardziej znany dzięki
nagraniom z Andre 3000, ale Williams zna go od trzech dekad.
Bandcamp wśród instrumentów używanych przez Carlosa podczas
występu wymienia: dzwonki, talerze, bęben basowy Surdo, bęben
podłogowy Tom, gong, meksykańskie aerofony ceramiczne, instrumenty
perkusyjne, grzechotki, shakery, głos, gwizdki. Wśród gościnnych
artystów dołączających do duetu podczas koncertu znaleźli się
także Nate Merceau, Aaron Shaw, Andres Renteria, Maia The
Artiste,Francesca Heart, Kamasi Washington i poetka *aja
monet, dołączająca do Saula w jednym z utworów. Wybrałem
jedno z nagrań, które opowiada historię muru, który dał swoją
nazwę Wall Street, ale jest to oczywiście album, który należy
wysłuchać w całości. Jest po prostu fenomenalny.
Kiedy pierwszy raz usłyszałem to nagranie w całości,
zdecydowałem, że muszę przenieść je na playliście Mavoy Music
Friday kilkadziesiąt utworów w górę – i poświęcić mu post na
blogu. Nazwa Casiopea jest dobrze znana fanom jazz funku i
fusion, ale powinienem zaznaczyć w tym momencie, że w obecnym
składzie znajduje się tylko jeden oryginalny twórca – gitarzysta
Issei Noro, a także basista Yoshihiro Naruse,
który występował czasami z zespołem na żywo w latach
siedemdziesiątych i osiemdziesiątych, zastępując permanentnie
Tetsuo Sakuraiego w 1990 r. Klawiszowiec Jun Abe dołączył
do Casiopei teraz, po występach w zespołach Anri, Namie Amuro
i T Square. Perkusista Yoshinori Imai występuje w
zespole od 2022 r, kiedy kwartet zaczął występować jako Casiopea
P4, ale Noro przywrócił oryginalną nazwę teraz, wydając True
Blue jako pierwszy album pod tym aliasem od czasu Euphony
z 1988. Nie słyszałem jeszcze całości, ale myślę, że to
pozycja godna uwagi.
Chyba najlepszy z tegorocznych singliCut
Copy, którzy wydadzą w tym tygodniu, 5 września, płytę
zatytułowaną Moments. W Belong To You gościnnie
udziela się Kate Bollinger, amerykańska wokalistka z
Wirginii.
Jedną z najlepszych
wiadomości tego tygodnia jest zapowiedź nowego albumu Hatchie.
Australijska wokalistka dream popowa wyda Liquorice 7
listopada. Na wyprodukowanym przez Melinę Duterte (aka Jay
Som) krążku znajdzie się jedenaście piosenek